Na edição 50 do Portugal Fashion, o projeto CANEX (Creative African Nexus) Presents Africa at Portugal Fashion voltou a trazer ao Porto 20 designers africanos, que apresentaram as suas coleções em formato desfile (cinco designers na passerelle principal e três jovens criadores no Bloom), e também em showroom. Após o sucesso da edição de lançamento do projeto, em outubro de 2021, a parceria entre a ANJE e o Afreximbank, banco de investimento africano, prosseguiu com uma experiência reforçada, nomeadamente um roteiro industrial, um programa de workshops com buyers nacionais e internacionais, sessões de networking e ainda o arranque de um programa de mentoria que envolveu apoio especializado de experts nacionais e estrangeiros em áreas como vendas, marketing e suporte à expansão do negócio.
Designers de cerca de 14 países do continente africano (incluindo Namíbia, Nigéria, Ghana, África do Sul, Camarões, Burundi, entre outros) e da diáspora (incluindo região das Caraíbas, com uma designer vinda de St. Vincent & Grenadines) expandiram o calendário do Portugal Fashion, aportando dinâmicas diferentes ao evento, sempre com o principal objetivo da sua internacionalização. Entre os nomes que se apresentaram nesta edição, nas plataformas Portugal Fashion e Bloom constaram marcas cujo potencial criativo e percurso se fizeram destacar perante um painel de jurados internacional, com passagens por casas como Givenchy, Lanvin, entre outros, e presenças em eventos internacionais, como a Pitti Uomo.
Resultante de um acordo de três anos, o projeto CANEX Presents Africa @ Portugal Fashion fornece uma plataforma para o desenvolvimento de designers de moda emergentes, apoiando a transferência de competências através de mentoria de especialistas da indústria, ao mesmo tempo que oferece oportunidades de acesso ao mercado para impulsionar a produção, vendas e distribuição. O programa visa dotar os participantes com as competências que lhes permitirão criar negócios financeiramente sustentáveis com potencial de escala, bem como apoiar estratégias de go–to–market e internacionalização.
Em articulação com os seus parceiros industriais, nomeadamente a ATP – Associação Têxtil e de Vestuário de Portugal, a ANJE está ainda a desenvolver um memorando de entendimento para o desenvolvimento de investimentos associados ao desenvolvimento industrial.
DESIGNERS PLATAFORMA BLOOM:
THE LADYMAKER (@the_ladymaker)
A marca nasceu em 2015 pelas mãos de Ifeyinwa Azubike. O objetivo era claro – fazer cumprir o sonho de criar e explorar códigos sobre mulheres de sucesso e como as mesmas escolhem viver e apresentar-se. Formou-se em Modelagem no Instituto di Moda Burgo (Lagos Campus), após uma década de carreira como advogada, especializada em Financiamento de Infraestrutura.
A coleção que apresentou na plataforma Bloom, a 16 de março, interpreta o sentido de resiliência, propósito e possibilidade que as mulheres sentem ao emergir da grande incerteza destes últimos anos.
ABIOLA OLUSOLA (@abiolaolusolaofficial)
Estilista nigeriana nascida em Ibadan numa família de engenheiros e cientistas. Formou-se na Universidade de Lagos em 2010 e depois no Instituto Marangoni, Paris, em 2015, onde estudou Design de Moda. Estagiou na Givenchy e Lanvin. A sua coleção de pós-graduação em moda masculina foi selecionada para fazer parte de uma exposição colectiva na Pitti Uomo, e em Paris.
A sua colecção na plataforma Bloom inspirou-se no cinema dos anos 80, misturando a sensibilidade yoruba vintage (relativo à linguagem Kwan – língua oficial da Nigéria): o tie dye, os tecidos fluídos contrastados pela estrutura e cortes arquitetónicos.
JUDY SANDERSON (@judysandersonofficial)
A sua coleção foi inspirada no zulu sul-africano. “Wathint’ abafazi, wathint’ imbokodo” – “Se bate numa mulher, bate numa pedra”, simboliza como a força e a coragem que as mulheres possuíam na época (sob a lei do apartheid), e continuam a possuir até aos dias de hoje, décadas depois da sua oposição inicial a um governo que as oprimia descaradamente. Apresentou a sua colecção na plataforma Bloom, a 16 de março.
DESIGNERS PLATAFORMA PORTUGAL FASHION:
PETA ODINI (@petaodini)
Nascida e criada na nação multi-ilhas de São Vicente e Granadinas, a designer de moda e profissional de marketing é especializada em moda masculina contemporânea. Em 2008, Odini mudou-se para Londres para se formar em moda, primeiro concluindo os seus estudos básicos no London College of Fashion e depois continuando para Ravensbourne. A colecção menswear que apresentou no Portugal Fashion a 17 de março, é inspirada no Caribe com cores fortes e novos padrões com assinatura Slow Boat. Silhuetas oversized e contemporâneas, confeccionadas numa mistura de tecidos naturais, nomeadamente algodões e linhos.
KIKOROMEO (@kikoromeo)
Tem como herança uma marca amplamente reconhecida por transformar a moda no Quénia e orientar muitos designers e artesãos nas últimas duas décadas. KikoRomeo, que significa “Pomo de Adão” em Kiswahili, foi fundada por Ann McCreath em 1996. A sua filha, Iona McCreath assumiu o papel de Diretora Criativa em 2018.
Colecção inspirada no Swahili, da costa leste da África, é acentuada com padrões ousados. Padrões e tecidos quenianos feitos à mão, couro e estampas digitais inspiradas em tecidos tradicionais suaíli. Apresentou o seu trabalho no Portugal Fashion a 17 de março.
BELLO EDU (@belloedu)
A sua carreira na moda nasceu por necessidade. Cresceu numa cidade onde era difícil encontrar uma estética de estilo com a qual se identificasse. «Precisava de ser diferente, precisava de roupas que fossem diretas ao ponto. Sem confusões», explica.
Assim nasceu a marca Bello Edu. Mostrou a sua coleção no Portugal Fashion a 18 de março, inspirada na personalidade lúdica, mas forte, da mulher que emergiu mais forte, mais ousada e mais feliz.
KREYANN’ (@kreyann_officiel)
Apaixonada por moda desde cedo. Com formação na escola de design de moda de Paris, ESMOD, onde depois de três anos a estudar as áreas de prêt–à–porter feminino e alta costura, tornou-se designer. De volta à sua terra natal, Camarões, Anna abriu um estúdio de arte/showroom especializado em itens tailor made, que logo se tornou num negócio de sucesso com uma clientela forte e em constante crescimento. A sua colecção “voyage”, que foi apresentada no Portugal Fashion a 18 de março, é um passeio pelos diferentes mundos e culturas ao redor do mundo.
APRIL&ALEX (@aprilalexshop)
Designer autodidata, inspirada pela sua avó que era dona de um negócio de alfaiataria em Lagos, Nigéria, e pela sua mãe que lançou uma marca de womenswear ready–to–wear, em Lagos, no final dos anos 80. A sustentabilidade está na vanguarda da visão da April & Alex. A coleção, apresentada no Portugal Fashion a 19 de março, expôs peças estruturais, dramáticas e usáveis com detalhes exagerados – mangas, capuzes e ombreiras.
O programa teve formato blended, misturando eventos físicos com elementos digitais para viabilizar vínculos e parcerias, tendo sido idealizado para apoiar uma geração de talentos, por meio de uma abordagem personalizada, para aprimorar e apoiar individualmente o seu o desenvolvimento e o seu reconhecimento.
