Imagine um evento com 34 desfiles, dez deles internacionais, e quatro apresentações de moda em cinco dias. Imagine que nesses desfiles e apresentações foram reveladas as novas coleções dos principais nomes da moda portuguesa. Imagine que jovens designers nacionais e internacionais também tiveram oportunidade de fazer desfilar as suas criações. Imagine que o 52.º Portugal Fashion incluiu ainda dez iniciativas paralelas, desde um showroom profissional a um roteiro industrial, passando por uma live performance e um happening. Imagine, pois, uma grande celebração da moda para partilhar com o mundo.
Foi num espaço amplo, despojado, com a ressonância vintage de uma antiga garagem automóvel, que se desenrolou o calendário de desfiles do 52.º Portugal Fashion Imagine. Entre os números 37 e 93 da Rua Latino Coelho, no Porto, o evento deu a conhecer as mais recentes criações de nomes tão consagrados como Marques’Almeida – dupla coqueluche da moda internacional a quem coube a abertura da passerelle –, Alexandra Moura, David Catalán (que encerrou a 52.ª edição), Diogo Miranda, Estelita Mendonça, Hugo Costa, Maria Gambina, Miguel Vieira, Nuno Miguel Ramos, Pé de Chumbo, Pedro Pedro, Sophia Kah e Susana Bettencourt.
Foi também na antiga garagem que o designer espanhol Victor Huarte, com a sua marca homónima, subiu pela primeira vez à passerelle principal do evento e onde se apresentaram as criações da ex-bloomer Carolina Sobral e das marcas Davii e Nopin. Aconteceu, ainda, no mesmo espaço, um desfile coletivo de marcas de calçado, em que a qualidade e competitividade do setor foram postos em evidência.
No rés-do-chão da Rua Latino Coelho tiveram ainda lugar os oito desfiles da plataforma Bloom, que reúne jovens designers portugueses e africanos, estes últimos no âmbito do projeto CANEX. Na ocasião, realizaram-se os desfiles dos vencedores do Concurso Bloom powered by Zeitreel, Andreia Reimão e Kaya Magalhães. Destaque também para a estreia da House Of Wildflowers, marca criada pelo designer anglo-israelita radicado em Portugal Amir Shavit, que também participou no concurso para jovens criadores.
O espaço que, nesta edição, serviu de quartel-general do evento recebeu igualmente a 4.ª edição do CANEX Presents Africa @ Portugal Fashion. O programa CANEX (acrónimo de Creative Africa Nexus) resulta de uma parceria entre a ANJE, através do Portugal Fashion, e o banco africano de export-import Afreximbank, com o objetivo de promover a indústria têxtil e de vestuário africana no nosso país.
O CANEX Presents Africa @ Portugal Fashion funciona como uma plataforma de desenvolvimento para criadores africanos emergentes, proporcionando-lhes o reforço de competências, através de mentoria com especialistas da indústria portuguesa, e ainda oportunidades de acesso ao mercado, através de apoio especializado ao nível da produção, vendas e distribuição.
Por fim, destaca-se ainda o desfile e as duas apresentações off-location. Katty Xiomara deu a conhecer a sua última coleção no ambiente de charme, requinte e encanto fin de siècle que ressuma do oitocentista Grande Hotel do Porto. Já o designer de calçado e acessórios Luís Onofre e a marca Ernest W. Baker preferiram realizar as respetivas apresentações nos seus locais de eleição. No primeiro caso, a apresentação aconteceu na loja de Luís Onofre no Porto (Av. da Boavista, 3483) e, no segundo caso, num jantar-apresentação no estúdio da dupla Ernest W. Baker, também na cidade Invicta (Praça da Corujeira, 54).
Fundada em 2017, em Viana do Castelo, a Ernest W. Baker é uma homenagem ao avô homónimo de Reid Baker, um dos primeiros publicitários de Detroit, e combina o pragmatismo do american way of life com a elegância e o classicismo europeus, num choque de culturas que sublima o melhor dos dois mundos. A marca de Reid Baker e Inês Amorim está a conhecer um grande sucesso internacional, com pontos de venda em mais de 20 países e a preferência de estrelas planetárias, como os músicos Pharrel Williams e The Weeknd, que surgiram em público vestidos com criações da dupla.
EDIÇÃO DE COMPROMISSO
O 52.º Portugal Fashion ocorreu num momento de perturbação no ecossistema de financiamento à economia, resultante da transição entre quadros comunitários de apoio. Por esse facto, não foi possível ao projeto/evento promovido pela ANJE submeter uma candidatura ao programa Compete, no qual habitualmente se enquadra o financiamento do Portugal Fashion. Para amenizar a ausência de incentivos públicos, foi organizada uma “edição de compromisso”, como lhe chama a diretora do Portugal Fashion, Mónica Neto, financiada exclusivamente com patrocínios privados e apoios de instituições diversas, sobretudo da fileira moda.
“Esta edição é marcada por fortes constrangimentos financeiros, só possíveis de minimizar com o esforço da ANJE e dos nossos parceiros privados e institucionais. Um esforço que mostra que o Portugal Fashion continua a mobilizar muitas entidades e atores da fileira moda, e não só, que acreditam convictamente na validade, pertinência, interesse e necessidade do projeto”, afirmou Mónica Neto.
“Adiar esta edição não era, para nós, hipótese. Isso seria uma desconsideração para com os criadores e marcas cujo sucesso do trabalho depende, em boa medida, do apoio do Portugal Fashion. Não os quisemos desiludir, nem ao público que nos acompanha há mais de 25 anos. Sentimos que a moda portuguesa tem confiança em nós e, por isso, não vamos baixar os braços”, prosseguiu a diretora do Portugal Fashion.
Independentemente do retomar do financiamento por via de incentivos europeus, conforme está previsto, a organização do Portugal Fashion sente que há necessidade de repensar o projeto/evento. Por isso, iniciou um processo de reflexão sobre o futuro do Portugal Fashion, que teve, já nesta edição, a sua primeira iniciativa: o Re.Port / Portugal Fashion 23-26 – Future Strategy.
A reflexão estratégica sobre o Portugal Fashion é um processo liderado pela ANJE, com o apoio do CEGE – Centro de Estudos em Gestão e Economia da Universidade Católica Portuguesa e da Deloitte Portugal. Está previsto ainda que este processo envolva o setor do têxtil, vestuário e calçado (empresários e gestores, associações setoriais, investidores), a indústria criativa da moda (criadores, designers, agentes de compras, influenciadores, jornalistas), as entidades públicas (governo, municípios, instituições financeiras, sponsors, entidades públicas de promoção do desenvolvimento) e a Academia (instituições de ensino superior, escolas de moda, centros de I&D, ecossistemas empreendedores).
Todos estes atores vão ser chamados a pronunciarem-se sobre aspetos críticos para o futuro do Portugal Fashion: desde o posicionamento do evento na fileira moda à sua sustentabilidade financeira, passando pela organização dos desfiles, pelos parceiros e fornecedores envolvidos, pelas colaborações institucionais, pela relação com a indústria e o mercado, pela componente internacional do projeto e pelo seu contributo para as transições digital, energética e climática dos setores do têxtil, vestuário, calçado.
“É tempo de apontar para o futuro”, disse Mónica Neto. “Há que encontrar um novo caminho para o Portugal Fashion, de modo a fortalecer o seu papel na fileira moda e a sua força enquanto catalisador de talento, criatividade e inovação. Ora, para encontrar uma nova orientação estratégica para o Portugal Fashion, é preciso estudar, debater e propor alternativas ao modelo atual. Nada deve ficar de fora deste exercício de reflexão e todos os atores da fileira vão ser chamados a apresentarem as suas ideias, opiniões, propostas”, sublinhou a diretora do Portugal Fashion.
EVENTOS PARALELOS
Como é habitual, o Portugal Fashion apresentou um conjunto de eventos paralelos ao calendário de desfiles. Entre essa dezena de eventos, incluiu-se um roteiro industrial para os parceiros do projeto CANEX, um showroom profissional, uma exposição, um happening, um concurso e uma live performance.
Com lugar no espaço da Rua Latino Coelho, o showroom desenrolou-se nos mesmos moldes das edições transatas do Portugal Fashion. Teve como parceiros a cadeia Marques Soares e a Tranoï (trade show da Semana da Moda de Paris) e veio complementar o efeito promocional e espetacular dos desfiles, dando a oportunidade a designers e marcas de exporem as suas coleções, contactarem com o público, desenvolverem iniciativas de marketing e realizarem ações de venda. Sexta-feira, dia 15, pelas 17h30, deu-se um cocktail de networking neste showroom do Portugal Fashion.
Logo no 2.º dia de Portugal Fashion, quarta-feira 15, inaugurou a exposição/instalação “NorteShopping presents Show Off powered by amma”, que vai estar patente durante uma semana na galeria do centro comercial da Senhora da Hora. A mostra inclui peças dos designers e marcas David Catalán, Davii, Alexandra Moura, Susana Bettencourt, Pedro Pedro, Nopin, Pé de Chumbo, Judy Sanderson e Estelita Mendonça.
Refira-se que o NorteShopping estabeleceu, muito recentemente, uma colaboração anual com o Portugal Fashion. Esta parceria contempla a realização de uma pop up com criações de designers nacionais, bem como uma ação mais abrangente na próxima edição do evento, em outubro. Por seu turno, a amma é um showroom que tem apoiado o Portugal Fashion em ações internacionais de promoção comercial. Por isso, nesta exposição/instalação há a intenção de promover a interação do público/consumidor com as peças de moda de autor dos designers.
Na quinta-feira, dia 16, foi apresentado um concurso para bloomers (participantes na plataforma Bloom), no qual lhes é lançado o desafio de desenvolverem um saco multifunções. A iniciativa chama-se “Imagine-a-Bag” e é promovida, em conjunto, pelo Vila do Conde Porto Fashion Outlet e pelo Freeport Lisboa Fashion Outlet.
No sábado, dia 18, o Município de Freixo de Espada à Cinta trouxe ao Portugal Fashion a seda artesanal, que é única na Península Ibérica. Assim, ao longo do dia, esteve patente no World of Wine, em Vila Nova de Gaia, uma exposição alusiva à seda artesanal transmontana, que incluiu uma live performance com artesãs. Deste modo, o Portugal Fashion ajuda a divulgar uma atividade tradicional e um tecido de excelência do nosso país, sublinhando a qualidade do saber-fazer nacional no setor do têxtil.
Nota ainda para as after show parties: a primeira, na sexta-feira 17, acontecue no Café Lusitano e incluiu um happening por Judy Sanderson, designer de origem africana a residir no Porto e que se estreia, assim, no Portugal Fashion; a segunda, no sábado 18, realizou-se na discoteca Pérola Negra e contou com a participação especial de Ana Moura, que esteve na Invicta para um concerto no Super Bock Arena – Pavilhão Rosa Mota. Esta última festa, intitulada “After Show Party na Casa Guilhermina” (nome do último álbum da fadista), teve o apoio do projeto editorial Contracoutura.
