Portugal Fashion joined Marques’Almeida and supported the duo in making the presentation film of the AW22 collection. This special project, within a logic that breaks with the traditional paradigm of fashion weeks, also intends to be a way to communicate Portugal, with its enormous Atlantic Coast, as well as to make known a very unique lifestyle and local communities that, today, preserve ancestral knowledge.
It was in Viana do Castelo that the duo, formed by Marta Marques and Paulo Almeida, recorded the presentation film for their Autumn-Winter 2022 collection. Piscina das marés, in Praia do Norte, was the place chosen “to transport the audience to the dramatic landscape and raw beauty of the Portuguese coast”.
The AW22 pre-collection video, launched yesterday, July 21, at 6:30pm, has an eclectic and rebellious sensibility. It continues Marques’Almeida’s commitment to increasingly improve its manufacturing and sourcing techniques to reduce the impact on the environment and takes the brand on a learning journey about sustainability.
Themes include a color palette ranging from black, purple, bubblegum pink and flashes of citrus fruits. Psychedelic patchwork and tie dye pop pieces, with the iconic frayed jeans, add effortless disobedience. White net dresses and harmonious English embroidery contrast with the blue ocean.
“Our shows are always a celebration. Our community comes together to be seen and to support each other. This season is particularly special because we welcome, to our M’AKERS family, five artisans and artists who created some of the pieces in the show. Along with models and staff, we all gather in this natural setting to share an experience, make real connections, feel happy, and celebrate the work we create together. If the purpose of M’A is nothing more than that, we are genuinely happy,” explains the duo.
Always keeping its global community at the forefront, the Marques’Almeida duo follows its own schedule, always with its consumer in mind.
The collection incorporates pieces from the M’AKERS project – sculptural research pieces, exclusively developed by Portuguese artists and craftsmen – with the aim of empowering local communities and preserving ancestral knowledge. Patchwork is key, and fish scales and limpets are used as embroidered beauty objects in garments.
The five new M’AKERS:
Aldevina Serpa – Patchwork Specialist (Azores);
Sofia Afonso – Fish scale + handmade lapa (Trás-os-Montes);
“Sol e Brumas” by Sónia Bárbara – Expert in circular patchwork techniques (Mozambique);
Fátima Ferreira – Textile artisan (Póvoa de Varzim).
The AW22 collection is already available for sale at www.marquesalmeida.com
O Portugal Fashion associou-se aos Marques’Almeida e apoiou a dupla na realização do filme de apresentação da coleção AW22. Este projeto especial, inserido numa lógica que corta com o paradigma tradicional das semanas da moda, pretende também ser uma forma de comunicar Portugal, com a sua enorme Costa Atlântica, bem como dar a conhecer um lifestyle muito próprio e as comunidades locais que, hoje, preservam saberes ancestrais.
Foi em Viana do Castelo que a dupla, formada por Marta Marques e Paulo Almeida, gravou o filme de apresentação da sua coleção outono-inverno 2022. A piscina das marés, na Praia do Norte, foi o local escolhido “para transportar o público para a paisagem dramática e de beleza crua da costa portuguesa”.
O vídeo da pré-coleção AW22, lançado ontem, dia 21 de julho, às 18h30, tem uma sensibilidade eclética e rebelde. Dá continuidade ao compromisso dos Marques‘Almeida em melhorar cada vez mais as suas técnicas de fabrico e abastecimento, por forma a reduzir o impacto no ambiente e levar a marca numa viagem de aprendizagem sobre sustentabilidade.
Os temas incluem uma paleta de cores que vai do preto, roxo, rosa chiclete e flashes de frutas cítricas. Patchwork psicadélico e peças tie dye pop, com os icónicos jeans desfiados, adicionam uma desobediência sem esforço. Vestidos de rede branca e bordado inglês harmoniosos contrastam com o oceano azul.
“Os nossos desfiles são sempre uma celebração. A nossa comunidade reúne-se para ser vista e para se apoiarem uns aos outros. Esta estação é particularmente especial porque damos as boas-vindas, à nossa família de M’AKERS, a cinco artesãos e artistas que criaram algumas das peças do desfile. Juntamente com modelos e equipa, reunimo-nos todos neste cenário natural para partilhar uma experiência, fazer conexões reais, sentirmo-nos felizes, e celebrar o trabalho que criamos juntos. Se o propósito da M’A não for mais do que isso, estamos genuinamente felizes.”, explica a dupla.
Mantendo sempre a sua comunidade global em primeiro plano, a dupla Marques’Almeida segue uma programação própria, tendo sempre em vista o seu consumidor.
A coleção incorpora peças do projeto M’AKERS – peças esculturais de pesquisa, exclusivamente desenvolvidas por artistas e artesãos portugueses – com o objetivo de capacitar as comunidades locais e preservar os saberes ancestrais. O patchwork é fundamental, e as escamas de peixe e lapas são usadas como objetos de beleza bordados em peças de vestuário.
Os cinco novos M’AKERS:
Aldevina Serpa – Especialista em Patchwork (Açores);
Sofia Afonso – Escama de peixe + lapa artesanal (Trás-os-Montes);
“Sol e Brumas” de Sónia Bárbara – Especialista em técnicas de patchwork circular (Moçambique);
Fátima Ferreira – Artesã têxtil (Póvoa de Varzim).
A coleção AW22 já está disponível para venda em www.marquesalmeida.com
Sábado, dia 19 de fevereiro, às 15 horas, a dupla Marques’Almeida apresentará um filme como parte do lançamento do projeto M’AKERS, na Semana da Moda de Londres. Sob o mote “Podem as técnicas artesanais ser usadas como ferramenta de mudança social?”, Marta Marques e Paulo Almeida pretendem dar a conhecer a pesquisa feita e mentoria criada para alavancar comunidades criativas na preservação de conhecimentos com vários anos de história.
A essência do projeto é permitir que as técnicas artesanais não desapareçam com a passagem do tempo, sendo antes celebradas e regeneradas para que existam, coexistam, e se preservem nos tempos modernos.
A celebrar 10 anos de existência, a marca Marques’Almeida quer focar-se, passando a mensagem, de uma sociedade mais aberta à mudança com conteúdo. “O que nos move é criar conexões com pessoas dos mais variados backgrounds, e dessas ligações conseguirmos aprender e crescer. É isto que queremos fazer nos próximos 10 anos da marca”, diz Marta Marques.
Para assistir à apresentação dos Marques’Almeida na Semana da Moda de Londres, basta seguir o link, no dia e hora marcada: https://londonfashionweek.co.uk/schedule/609/marques-almeida.
Também em Londres, e a partir do dia 17 de fevereiro, até dia 22, a ANJE terá mais uma pop up store com marcas portuguesas, com especial foco num corner dos Marques’Almeida.
A iniciativa “Local Goes Global” pretende ser o braço mais virado para o negócio e uma nova forma de comunicação de marcas de moda e acessórios made in Portugal.
Com um cocktail de inauguração, inserido no calendário de eventos da Semana da Moda, marcado para o final de dia 17, das 18h às 22h, a montra provisória na 59-61 Regent Street, ficará virada para esta importante rua durante mais cinco dias repetindo, espera-se, o sucesso das edições anteriores.
Marcas como Portuguese Jewellery x MAAT (um coletivo com várias marcas, Wonther, Clélia Jewellery, Lia Gonçalves, Mariana Machado Jewellery, Ana Bragança Jewellery e Leão Creative), Cubu Fitness Boutique, Venus Has a Garden ou Only2me, e artistas como Killa Was Here, SoftRock e Kokuga, marcam presença na pop up store.
PARA A PRIMAVERA/VERÃO 2022, A DUPLA MARQUES’ALMEIDA APRESENTOU “ROOTS PORTO”, UM ESPETÁCULO PARA CELEBRAR O SEU COMPROMISSO NO APOIO A COMUNIDADES FIÉIS NAS QUAIS COEXISTEM.
Foi ns quinta-feira, 14 de outubro, que a a dupla de design britânico – Marques’Almeida – regressou à sua cidade natal, o Porto, em Portugal, para apresentar a sua coleção primavera/verão 2022 na 49ª edição do Portugal Fashion.
A coleção foi apresentada no Antigo Matadouro Industrial do Porto – um grande edifício abandonado, do século XIX, na Campanhã, uma parte industrial do Porto outrora negligenciada e que agora se encontra à beira de renascer culturalmente e é a casa de muitos artistas, fabricantes e marcas.
A dupla Marques’Almeida convidou 6 jovens designers e artistas do Porto*, que vieram a conhecer e admirar, a apresentar os seus trabalhos, ao seu lado, no seu espetáculo, celebrando o potencial de uma Cidade próspera, para abraçar as suas comunidades e para verem, através do seu compromisso, que é uma plataforma para uma mudança positiva.
“Para a primavera/verão 2022 voltamos às nossas raízes no Porto, a novos amigos e aos mentores que nos acompanharam ao longo de 10 anos. Era o momento certo para ver como a dupla M’A pode iniciar o caminho para o futuro, apoiando, capacitando e dando a mão à nova geração”. Marta Marques e Paulo Almeida.
Mantendo sempre as suas comunidades globais e o manifesto social e ambiental da Marques’Almeida na vanguarda do seu trabalho, o espetáculo Marques’Almeida primavera/verão 2022 apresentou uma coleção genuinamente destemida, de cores desafiantes, impressões mistas, silhuetas justapostas, formas e materiais em oposição e acessórios que se destacam.
Os principais visuais incluíam espartilhos com furos, uma história da ganga com aspeto desgastada e reciclada, com tingimento “tie-die”, pregas e godés exuberantes, pijamas justos, e saias de seda a arrastar pelo chão. A coleção teve um ar de revolta indulgente sem qualquer esforço.
Na recolha, não são utilizadas fibras à base de petróleo, exceto se os artigos forem reciclados. A ganga é feita com algodão orgânico reciclado e certificado e todas as lavagens são produzidas com utilização responsável de água. Todas as matérias-primas sustentáveis têm a certificação correta e o tingimento é produzido utilizando técnicas de resíduos naturais. Os designers também eliminaram o desperdício de matéria-prima e estão a transformar o stock morto em novas coleções, através da sua iniciativa reM’Ade.
* (1) Mana.Terra: os sacos em “patchwork” feitos à mão são uma explosão de tecidos, cores, e criatividade. (2) As joias artesanais de Nani Campos, brilhantes e divertidas, são a moda feita a partir de material descontinuado. (3) Os modelos fantásticos de Arieiv, que questionam o género e integram a cultura queer no seu universo único. (4) As peças de moda artística de Marcelo Almiscarado, que subvertem códigos religiosos e tradicionais. (5) Os tecidos artesanais de Tilo, costurados com inspiração na sua comunidade artística. (6) As peças experimentais de Rebeca são esculturas sonoras feitas a partir de correntes feitas lixo.
FOR SS22, MARQUES ‘ALMEIDA PRESENTED ‘ROOTS PORTO’, A SHOW TO CELEBRATE THEIR COMMITMENT TO SUPPORT THE LOYAL COMMUNITIES IN WHICH THEY CO-EXIST.
It was on Thursday, October 14, that the British design duo – Marques’Almeida – returned to its hometown of Porto, in Portugal, to present its spring/summer 2022 collection at the 49th edition of Portugal Fashion.
The collection was presented at the Antigo Matadouro Industrial do Porto – a large, abandoned, 19th century building in Campanhã, a once neglected industrial part of Porto that is now on the verge of cultural rebirth and is home to many artists, makers, and brands.
Marques ’ Almeida invited 6 young designers and artists from Porto*, who they’ve come to know and admire, to present their work alongside them in their show, celebrating the potential of a thriving City to embrace its communities and seeing through on their pledge to be a platform for positive change.
‘For SS22 we come back to our roots in Porto, to new friends and to the mentors who saw us off over 10 years ago. It was the right time to look at how M’A can start the path into its future by supporting, empowering, and holding hands with the new generation.’ Marta Marques and Paulo Almeida.
Always keeping their global communities and the Marques’ Almeida social and environmental manifesto at the forefront of their work, the Marques’ Almeida SS22 show was a quintessentially fearless collection of defiant colours, mixed prints, juxtaposed silhouettes, clashing shapes and materials, and statement accessories.
Key looks included drill corsets, a signature frayed, recycled denim story, uplifting tie-dye, flamboyant ruffles and peplums, slinky pyjamas, and silky floor-trailing skirts. The collection had an effortless air of indulgent rebellion.
No petroleum-based fibres are used in the collection unless items are recycled. Denim is made with recycled, certified organic cotton and all the washes are produced with responsible water usage. All sustainable raw materials have the correct certification and dyeing is produced using natural waste techniques. The designers have also eliminated raw material waste and are upcycling deadstock into new collections through their reM’Ade initiative.
* (1) Mana.Terra’s patchwork handmade bags, an explosion of fabrics, colours, and creativity. (2) Nani Campos’s handmade bright, fun jewellery and fashion made from deadstock. (3) Arieivs cool shapes that question gender and integrate queer culture in its unique universe. (4) Marcelo Almiscarado’s artistic fashion pieces that subvert religious and traditional codes. (5) Tilo’s hand-made craft stitched textiles inspired by its artistic community. (6) Rebeca’s chain trash sculptural sound experimental pieces.
