Imagine an event with 34 fashion shows, ten of them international, and four fashion presentations in five days. Imagine that in these shows and presentations the new collections of the leading names in Portuguese fashion were revealed. Imagine that young national and international designers also have the opportunity to showcase their creations. Imagine that the 52nd Portugal Fashion also included ten parallel initiatives, from a professional showroom to an industrial itinerary, including a live performance and a happening. Imagine, then, a great celebration of fashion to share with the world.
It was in a large, uncluttered space, with the vintage resonance of an old automobile garage, that the show schedule for the 52nd Portugal Fashion Imagine unfolded. Between numbers 37 and 93 of Rua Latino Coelho, in Porto, the event showcased the latest creations from renowned names such as Marques’Almeida – the international fashion star duo who will open the catwalk -, Alexandra Moura, David Catalán (who closed the 52nd edition), Diogo Miranda, Estelita Mendonça, Hugo Costa, Maria Gambina, Miguel Vieira, Nuno Miguel Ramos, Pé de Chumbo, Pedro Pedro, Sophia Kah, and Susana Bettencourt.
It was also in the old garage that the Spanish designer Victor Huarte, with his homonymous brand, rose for the first time to the main runway of the event and where the creations of the ex-bloomer Carolina Sobral and the brands Davii and Nopin were presented. It was also planned, for the same space, a collective show of footwear brands, in which the quality and competitiveness of the sector was put in evidence.
On the first floor of Rua Latino Coelho also took place the eight shows of the Bloom platform, which brings together young Portuguese and African designers, the latter under the CANEX project. On this occasion, tooke place the shows of the winners of the Bloom Contest powered by Zeitreel, Andreia Reimão and Kaya Magalhães. Highlight also to the debut of House Of Wildflowers, brand created by the Anglo-Israeli designer living in Portugal Amir Shavit, who also participated in the competition for young designers.
The space that, in this edition, serves as the event’s headquarters also hosted the 4th edition of CANEX Presents Africa @ Portugal Fashion. The CANEX program (acronym for Creative Africa Nexus) is the result of a partnership between ANJE, through Portugal Fashion, and the African export-import bank Afreximbank, with the purpose of promoting the African textile and clothing industry in our country.
The CANEX Presents Africa @ Portugal Fashion works as a growth platform for emerging African designers, providing them with the strengthening of skills through mentoring by Portuguese industry experts, as well as market access opportunities through specialized support in production, sales and distribution.
Finally, we must also highlight the runway show and the two off-location presentations. Katty Xiomara presented her latest collection in an atmosphere of charm, refinement, and fin de siècle enchantment that oozes from the 19th century Grande Hotel do Porto. The footwear and accessories designer Luís Onofre and the Ernest W. Baker brand held their presentations in their preferred locations. In the first case, the presentation took place at Luís Onofre’s store in Porto (Av. da Boavista, 3483) and, in the second case, a dinner-presentation was scheduled at Ernest W. Baker’s studio, also in Porto (Praça da Corujeira, 54).
Founded in 2017, in Viana do Castelo, Ernest W. Baker is a tribute to Reid Baker’s namesake grandfather, one of Detroit’s first advertisers, and combines the pragmatism of the American way of life with European elegance and classicism, in a clash of cultures that underlines the best of both worlds. Reid Baker and Inês Amorim’s brand is enjoying great international success, with points of sale in more than 20 countries and the preference of planetary stars, such as musicians Pharrel Williams and The Weeknd, who have appeared in public wearing the duo’s creations.
The 52nd Portugal Fashion took place at a time of disruption in the economy’s funding ecosystem, resulting from the transition between EU support frameworks. Because of this fact, it was not possible for the project/event promoted by ANJE to submit an application to the Compete program, in which Portugal Fashion’s funding usually falls. To mitigate the absence of public incentives, an “edition of commitment” was organized, as Portugal Fashion’s director, Mónica Neto, calls it, financed exclusively with private sponsorships and support from various institutions, especially from the fashion industry.
“This edition is marked by strong financial constraints, only possible to minimize with the effort of ANJE and our private and institutional partners. An effort that shows that Portugal Fashion continues to mobilize many entities and players in the fashion industry and beyond, who firmly believe in the validity, relevance, interest and necessity of the project,” said Mónica Neto.
“Postponing this edition was not, for us, a possibility. That would be a disregard for the creators and brands whose work success depends, to a large extent, on the support of Portugal Fashion. We didn’t want to disappoint them, or the public that has been with us for over 25 years. We feel that Portuguese fashion has confidence in us and, therefore, we will not lower our guard,” continued the director of Portugal Fashion.
Regardless of the resumption of funding through European incentives, as planned, the organization of Portugal Fashion feels that there is a need to rethink the project/event. Therefore, it started a reflection process on the future of Portugal Fashion, which already had, in this edition, its first initiative: the Re.Port / Portugal Fashion 23-26 – Future Strategy.
The strategic reflection on Portugal Fashion is a process led by ANJE, with the support of CEGE – Center for Studies in Management and Economics of the Portuguese Catholic University and Deloitte Portugal. It is also planned that this process will involve the textile, clothing and footwear sector (entrepreneurs and managers, sector associations, investors), the creative fashion industry (creators, designers, buyers, influencers, journalists), public entities (government, municipalities, financial institutions, sponsors, public entities for development promotion) and the Academy (higher education institutions, fashion schools, R&D centers, entrepreneurial ecosystems).
All these actors will be called to give their opinion on critical aspects for the future of Portugal Fashion: from the positioning of the event in the fashion industry to its financial sustainability, the organization of the fashion shows, the partners and suppliers involved, the institutional collaborations, the relationship with the industry and the market, the international component of the project and its contribution to the digital, energy and climate transitions of the textile, clothing and footwear sectors.
“It is time to point to the future,” says Mónica Neto. “We must find a new path for Portugal Fashion to strengthen its role in the fashion industry and its strength as a catalyst for talent, creativity and innovation. Now, to find a new strategic direction for Portugal Fashion, it is necessary to study, debate and propose alternatives to the current model. Nothing should be left out of this reflection exercise and all actors in the industry will be called upon to present their ideas, opinions and proposals,” stressed the director of Portugal Fashion.
As usual, Portugal Fashion presented a set of parallel events to the fashion show calendar. Among this dozen events, there was an industrial itinerary for the partners of the CANEX project, a professional showroom, an exhibition, a happening, a competition and a live performance.
Taking place at Rua Latino Coelho, the showroom followed the same pattern as in previous editions of Portugal Fashion. Its partners were the Marques Soares chain and Tranoï (Paris Fashion Week trade show) and it complemented the promotional and spectacular effect of the fashion shows, giving designers and brands the opportunity to showcase their collections, contact the public, develop marketing initiatives and carry out sales actions. A networking cocktail was planned for Friday, the 15th, at 5:30 pm, in this Portugal Fashion showroom.
On the 2nd day of Portugal Fashion, Wednesday 15th, the exhibition/installation “NorteShopping presents Show Off powered by amma” has opened and will be on show for a week at the gallery of the shopping center in Senhora da Hora. The show includes pieces of the designers and brands David Catalán, Davii, Alexandra Moura, Susana Bettencourt, Pedro Pedro, Nopin, Pé de Chumbo, Judy Sanderson and Estelita Mendonça.
It should be noted that NorteShopping has very recently established an annual collaboration with Portugal Fashion. This partnership includes a pop up with creations by national designers, as well as a more comprehensive action in the next edition of the event, in October. In turn, amma is a showroom that has supported Portugal Fashion in international actions of commercial promotion. Therefore, in this exhibition/installation there is the intention to promote the interaction of the public/consumer with the designers’ author fashion pieces.
On Thursday the 16th, a contest for bloomers (participants in the Bloom platform)was presented, in which they are challenged to develop a multifunctional bag. The initiative is called “Imagine-a-Bag” and is promoted jointly by Vila do Conde Porto Fashion Outlet and Freeport Lisboa Fashion Outlet.
On Saturday the 18th, the Municipality of Freixo de Espada à Cinta brought to Portugal Fashion the handmade silk, which is unique in the Iberian Peninsula. Thus, throughout the day, there was an exhibition at the World of Wine, in Vila Nova de Gaia, allusive to the handmade silk from Trás-os-Montes, which included a live performance with artisans. In this way, Portugal Fashion helps to promote a traditional activity and a fabric of excellence in our country, highlighting the quality of national know-how in the textile sector.
Note also for the after show parties: the first, on Friday 17, took place at Café Lusitano and included a happening by Judy Sanderson, designer of African origin living in Porto and who debuts in Portugal Fashion; the second, on Saturday 18, took place at Pérola Negra nightclub and included the special participation of Ana Moura, who was in Invicta for a concert at the Super Bock Arena – Pavilhão Rosa Mota. This latest party, entitled “After Show Party at Casa Guilhermina” (the name of the fado singer’s latest album), was supported by the Contracoutura publishing project.
Imagine um evento com 34 desfiles, dez deles internacionais, e quatro apresentações de moda em cinco dias. Imagine que nesses desfiles e apresentações foram reveladas as novas coleções dos principais nomes da moda portuguesa. Imagine que jovens designers nacionais e internacionais também tiveram oportunidade de fazer desfilar as suas criações. Imagine que o 52.º Portugal Fashion incluiu ainda dez iniciativas paralelas, desde um showroom profissional a um roteiro industrial, passando por uma live performance e um happening. Imagine, pois, uma grande celebração da moda para partilhar com o mundo.
Foi num espaço amplo, despojado, com a ressonância vintage de uma antiga garagem automóvel, que se desenrolou o calendário de desfiles do 52.º Portugal Fashion Imagine. Entre os números 37 e 93 da Rua Latino Coelho, no Porto, o evento deu a conhecer as mais recentes criações de nomes tão consagrados como Marques’Almeida – dupla coqueluche da moda internacional a quem coube a abertura da passerelle –, Alexandra Moura, David Catalán (que encerrou a 52.ª edição), Diogo Miranda, Estelita Mendonça, Hugo Costa, Maria Gambina, Miguel Vieira, Nuno Miguel Ramos, Pé de Chumbo, Pedro Pedro, Sophia Kah e Susana Bettencourt.
Foi também na antiga garagem que o designer espanhol Victor Huarte, com a sua marca homónima, subiu pela primeira vez à passerelle principal do evento e onde se apresentaram as criações da ex-bloomer Carolina Sobral e das marcas Davii e Nopin. Aconteceu, ainda, no mesmo espaço, um desfile coletivo de marcas de calçado, em que a qualidade e competitividade do setor foram postos em evidência.
No rés-do-chão da Rua Latino Coelho tiveram ainda lugar os oito desfiles da plataforma Bloom, que reúne jovens designers portugueses e africanos, estes últimos no âmbito do projeto CANEX. Na ocasião, realizaram-se os desfiles dos vencedores do Concurso Bloom powered by Zeitreel, Andreia Reimão e Kaya Magalhães. Destaque também para a estreia da House Of Wildflowers, marca criada pelo designer anglo-israelita radicado em Portugal Amir Shavit, que também participou no concurso para jovens criadores.
O espaço que, nesta edição, serviu de quartel-general do evento recebeu igualmente a 4.ª edição do CANEX Presents Africa @ Portugal Fashion. O programa CANEX (acrónimo de Creative Africa Nexus) resulta de uma parceria entre a ANJE, através do Portugal Fashion, e o banco africano de export-import Afreximbank, com o objetivo de promover a indústria têxtil e de vestuário africana no nosso país.
O CANEX Presents Africa @ Portugal Fashion funciona como uma plataforma de desenvolvimento para criadores africanos emergentes, proporcionando-lhes o reforço de competências, através de mentoria com especialistas da indústria portuguesa, e ainda oportunidades de acesso ao mercado, através de apoio especializado ao nível da produção, vendas e distribuição.
Por fim, destaca-se ainda o desfile e as duas apresentações off-location. Katty Xiomara deu a conhecer a sua última coleção no ambiente de charme, requinte e encanto fin de siècle que ressuma do oitocentista Grande Hotel do Porto. Já o designer de calçado e acessórios Luís Onofre e a marca Ernest W. Baker preferiram realizar as respetivas apresentações nos seus locais de eleição. No primeiro caso, a apresentação aconteceu na loja de Luís Onofre no Porto (Av. da Boavista, 3483) e, no segundo caso, num jantar-apresentação no estúdio da dupla Ernest W. Baker, também na cidade Invicta (Praça da Corujeira, 54).
Fundada em 2017, em Viana do Castelo, a Ernest W. Baker é uma homenagem ao avô homónimo de Reid Baker, um dos primeiros publicitários de Detroit, e combina o pragmatismo do american way of life com a elegância e o classicismo europeus, num choque de culturas que sublima o melhor dos dois mundos. A marca de Reid Baker e Inês Amorim está a conhecer um grande sucesso internacional, com pontos de venda em mais de 20 países e a preferência de estrelas planetárias, como os músicos Pharrel Williams e The Weeknd, que surgiram em público vestidos com criações da dupla.
O 52.º Portugal Fashion ocorreu num momento de perturbação no ecossistema de financiamento à economia, resultante da transição entre quadros comunitários de apoio. Por esse facto, não foi possível ao projeto/evento promovido pela ANJE submeter uma candidatura ao programa Compete, no qual habitualmente se enquadra o financiamento do Portugal Fashion. Para amenizar a ausência de incentivos públicos, foi organizada uma “edição de compromisso”, como lhe chama a diretora do Portugal Fashion, Mónica Neto, financiada exclusivamente com patrocínios privados e apoios de instituições diversas, sobretudo da fileira moda.
“Esta edição é marcada por fortes constrangimentos financeiros, só possíveis de minimizar com o esforço da ANJE e dos nossos parceiros privados e institucionais. Um esforço que mostra que o Portugal Fashion continua a mobilizar muitas entidades e atores da fileira moda, e não só, que acreditam convictamente na validade, pertinência, interesse e necessidade do projeto”, afirmou Mónica Neto.
“Adiar esta edição não era, para nós, hipótese. Isso seria uma desconsideração para com os criadores e marcas cujo sucesso do trabalho depende, em boa medida, do apoio do Portugal Fashion. Não os quisemos desiludir, nem ao público que nos acompanha há mais de 25 anos. Sentimos que a moda portuguesa tem confiança em nós e, por isso, não vamos baixar os braços”, prosseguiu a diretora do Portugal Fashion.
Independentemente do retomar do financiamento por via de incentivos europeus, conforme está previsto, a organização do Portugal Fashion sente que há necessidade de repensar o projeto/evento. Por isso, iniciou um processo de reflexão sobre o futuro do Portugal Fashion, que teve, já nesta edição, a sua primeira iniciativa: o Re.Port / Portugal Fashion 23-26 – Future Strategy.
A reflexão estratégica sobre o Portugal Fashion é um processo liderado pela ANJE, com o apoio do CEGE – Centro de Estudos em Gestão e Economia da Universidade Católica Portuguesa e da Deloitte Portugal. Está previsto ainda que este processo envolva o setor do têxtil, vestuário e calçado (empresários e gestores, associações setoriais, investidores), a indústria criativa da moda (criadores, designers, agentes de compras, influenciadores, jornalistas), as entidades públicas (governo, municípios, instituições financeiras, sponsors, entidades públicas de promoção do desenvolvimento) e a Academia (instituições de ensino superior, escolas de moda, centros de I&D, ecossistemas empreendedores).
Todos estes atores vão ser chamados a pronunciarem-se sobre aspetos críticos para o futuro do Portugal Fashion: desde o posicionamento do evento na fileira moda à sua sustentabilidade financeira, passando pela organização dos desfiles, pelos parceiros e fornecedores envolvidos, pelas colaborações institucionais, pela relação com a indústria e o mercado, pela componente internacional do projeto e pelo seu contributo para as transições digital, energética e climática dos setores do têxtil, vestuário, calçado.
“É tempo de apontar para o futuro”, disse Mónica Neto. “Há que encontrar um novo caminho para o Portugal Fashion, de modo a fortalecer o seu papel na fileira moda e a sua força enquanto catalisador de talento, criatividade e inovação. Ora, para encontrar uma nova orientação estratégica para o Portugal Fashion, é preciso estudar, debater e propor alternativas ao modelo atual. Nada deve ficar de fora deste exercício de reflexão e todos os atores da fileira vão ser chamados a apresentarem as suas ideias, opiniões, propostas”, sublinhou a diretora do Portugal Fashion.
Como é habitual, o Portugal Fashion apresentou um conjunto de eventos paralelos ao calendário de desfiles. Entre essa dezena de eventos, incluiu-se um roteiro industrial para os parceiros do projeto CANEX, um showroom profissional, uma exposição, um happening, um concurso e uma live performance.
Com lugar no espaço da Rua Latino Coelho, o showroom desenrolou-se nos mesmos moldes das edições transatas do Portugal Fashion. Teve como parceiros a cadeia Marques Soares e a Tranoï (trade show da Semana da Moda de Paris) e veio complementar o efeito promocional e espetacular dos desfiles, dando a oportunidade a designers e marcas de exporem as suas coleções, contactarem com o público, desenvolverem iniciativas de marketing e realizarem ações de venda. Sexta-feira, dia 15, pelas 17h30, deu-se um cocktail de networking neste showroom do Portugal Fashion.
Logo no 2.º dia de Portugal Fashion, quarta-feira 15, inaugurou a exposição/instalação “NorteShopping presents Show Off powered by amma”, que vai estar patente durante uma semana na galeria do centro comercial da Senhora da Hora. A mostra inclui peças dos designers e marcas David Catalán, Davii, Alexandra Moura, Susana Bettencourt, Pedro Pedro, Nopin, Pé de Chumbo, Judy Sanderson e Estelita Mendonça.
Refira-se que o NorteShopping estabeleceu, muito recentemente, uma colaboração anual com o Portugal Fashion. Esta parceria contempla a realização de uma pop up com criações de designers nacionais, bem como uma ação mais abrangente na próxima edição do evento, em outubro. Por seu turno, a amma é um showroom que tem apoiado o Portugal Fashion em ações internacionais de promoção comercial. Por isso, nesta exposição/instalação há a intenção de promover a interação do público/consumidor com as peças de moda de autor dos designers.
Na quinta-feira, dia 16, foi apresentado um concurso para bloomers (participantes na plataforma Bloom), no qual lhes é lançado o desafio de desenvolverem um saco multifunções. A iniciativa chama-se “Imagine-a-Bag” e é promovida, em conjunto, pelo Vila do Conde Porto Fashion Outlet e pelo Freeport Lisboa Fashion Outlet.
No sábado, dia 18, o Município de Freixo de Espada à Cinta trouxe ao Portugal Fashion a seda artesanal, que é única na Península Ibérica. Assim, ao longo do dia, esteve patente no World of Wine, em Vila Nova de Gaia, uma exposição alusiva à seda artesanal transmontana, que incluiu uma live performance com artesãs. Deste modo, o Portugal Fashion ajuda a divulgar uma atividade tradicional e um tecido de excelência do nosso país, sublinhando a qualidade do saber-fazer nacional no setor do têxtil.
Nota ainda para as after show parties: a primeira, na sexta-feira 17, acontecue no Café Lusitano e incluiu um happening por Judy Sanderson, designer de origem africana a residir no Porto e que se estreia, assim, no Portugal Fashion; a segunda, no sábado 18, realizou-se na discoteca Pérola Negra e contou com a participação especial de Ana Moura, que esteve na Invicta para um concerto no Super Bock Arena – Pavilhão Rosa Mota. Esta última festa, intitulada “After Show Party na Casa Guilhermina” (nome do último álbum da fadista), teve o apoio do projeto editorial Contracoutura.
The Neya Hotel Group has become Portugal Fashion’s official partner. A partnership that happens not only during the fashion weeks of March and October, but throughout the year.
Although the collaboration of Portugal Fashion with the NEYA Porto Hotel is not new, as the official hotel since the 47th national edition of the event, the partnership has now been extended to a continuous synergy during the year and that includes new dynamics beyond those ensured during the fashion weeks. National and international guests, as well as professionals from the sector and the media will continue to stay at the four-star hotel located in Miragaia, Porto, during the Portugal Fashion editions. However, there are some new features arising from the partnership, such as the launch of a special Portugal Fashion room, which will stay in the hotel, curated by Portugal Fashion, using the entire conceptual and image universe of the Fashion Week.
NEYA HOTELS is a hotel group, based on units with innovative and sustainable concepts, committed to the quality and excellence of its services, through a tripartite concept of sustainability – environmental, economic and social.
With a privileged location in the riverside area of Porto, the NEYA Porto Hotel was born, in August 2020, from the recovery of the ruins of the Convent Madre Deus de Monchique, where part of the action of “Amor de Perdição”, by Camilo Castelo Branco, takes place. The construction kept the original layout of the convent and the gardened cloisters, thus preserving the history of the building. Its 124 rooms include themed suites alluding to Portuguese industry, such as Bordallo Pinheiro faience, Delta coffee, Corticeira Amorim cork and Vista Alegre porcelain.
Translated with www.DeepL.com/Translator (free version)
O Grupo Neya Hotel tornou-se parceiro oficial do Portugal Fashion. Uma parceria que acontece não só durante as semanas de moda de março e outubro, mas durante todo o ano.
Apesar de a colaboração do Portugal Fashion com o NEYA Porto Hotel não ser novidade, como unidade hoteleira oficial desde a 47ª edição nacional do evento, a parceria foi, agora, estendida a uma sinergia contínua durante o ano e que inclui novas dinâmicas para além das asseguradas durante as semanas de moda. Os convidados nacionais e internacionais, bem como profissionais do setor e comunicação social continuarão a ficar alojados no hotel de quatro estrelas localizado em Miragaia, no Porto, aquando das edições do Portugal Fashion. No entanto, surgem algumas novidades decorrentes da parceria, como o lançamento de um quarto especial Portugal Fashion, que deverá permanecer no hotel, com curadoria do Portugal Fashion, recorrendo a todo o universo conceptual e de imagem da Semana de Moda.
A NEYA HOTELS é um grupo hoteleiro, com base em unidades com conceitos inovadores e sustentáveis, empenhados na qualidade e excelência dos seus serviços, através de um conceito de sustentabilidade tripartida – ambiental, económica e social.
Com uma localização privilegiada na zona ribeirinha do Porto, o NEYA Porto Hotel nasceu, em agosto de 2020, da recuperação das ruínas do Convento Madre Deus de Monchique, onde decorre parte da ação de “Amor de Perdição”, de Camilo Castelo Branco. A construção manteve a traça original do convento e os claustros ajardinados, preservando-se assim a história do edifício. Entre os seus 124 quartos encontram-se suítes temáticas alusivas à indústria portuguesa, designadamente às faianças da Bordallo Pinheiro, aos cafés da Delta, à cortiça da Corticeira Amorim ou às porcelanas da Vista Alegre.
NEYA Porto Hotel was the official hotel unit of the 50th Portugal Fashion autumn/winter’23. This means that national and international guests, as well as industry and media professionals stayed at this four-star hotel located in
Miragaia, Porto.
For the director of Portugal Fashion, Mónica Neto, “the partnership with NEYA Porto Hotel is advantageous for both parties. Portugal Fashion enjoys, under favourable conditions, the services of a luxurious hotel, located in a historical building of the city and with a superb view over the Douro River. It is, in fact, located close to Alfândega do Porto. In turn, with this partnership with Portugal Fashion, the NEYA Porto Hotel is associated with an event that is a reference of cosmopolitanism, creativity and sophistication in our country”, explains the same director.
With a privileged location in Porto’s riverside area, the NEYA Porto Hotel was opened in August 2020, as a result of the restoration of the ruins of the Madre Deus de Monchique Convent, where part of the action of Camilo Castelo Branco’s “Amor de Perdição” takes place. The construction has kept the original features of the convent and the gardened cloisters, thus preserving the history of the building. Its 124 rooms include suites with themes alluding to Portuguese industry, such as Bordallo Pinheiro’s faience, Delta coffee, Corticeira Amorim cork and Vista Alegre porcelain.
