- Participação de 67 marcas, que envolvem um total de 72 designers
- Portugal Fashion Summit envolveu um total de 35 experts
- BLOOM voltou a florescer com 38 coleções de jovens designers
O Portugal Fashion voltou a afirmar-se como a principal plataforma de moda do país, redesenhando os contornos da criação nacional ao longo de vários pontos da Região Norte. Com epicentro no Porto, que continua a ser o seu grande hub criativo, logístico e simbólico, a edição de 2025 expandiu-se a Matosinhos, Gondomar, Douro e Famalicão, num movimento que descentralizou a passerelle e reforçou a sua missão de aproximar criadores, territórios e indústria.
O evento contou com a participação de 67 marcas, que envolvem um total de 72 designers, num alinhamento que espelhou a diversidade estética, cultural e geográfica da moda contemporânea – de jovens talentos nacionais a nomes internacionais em ascensão, passando por colaborações artísticas e diálogos intercontinentais.
Em Matosinhos, a antiga fábrica de conservas Vasco da Gama acolheu o pulsar criativo do BLOOM, espaço dedicado à nova geração de designers. O programa incluiu o ESAD Showcase (show&exhibition), com 25 coleções assinadas por 28 criadores emergentes, que apresentaram narrativas de identidade e reflexão. A programação do BLOOM contemplou um total de 38 coleções, com 3 apresentações do BLOOM Incubator, 7 propostas finalistas do Concurso BLOOM powered by Salsa Jeans e 3 participações integradas no CANEX, consolidando o BLOOM como a plataforma de experimentação mais relevante no ecossistema nacional de moda.
Com coordenação da dupla Marques’Almeida, o Incubator destacou-se como a nova rubrica de aceleração de talentos do BLOOM, que inclui os designers Maria Carlos Baptista (numa apresentação especial com a fadista Carminho), Arieiv for Lo Siento e Veehana, nome que se estreou em absoluto no calendário do evento. Os três nomes emergentes serão agora acompanhados no decorrer dos próximos meses, tendo em vista a afirmação e profissionalização das suas marcas.
No calendário principal, foram apresentadas coleções de 29 coleções, onde se incluem 5 criadores africanos integrados na plataforma CANEX e 2 designers oriundos da Arábia Saudita. Esta presença internacional reforçou o posicionamento global do Portugal Fashion, enquanto palco de cruzamentos estéticos e culturais.
“Acreditamos que a moda portuguesa se constrói tanto a partir do que somos como do que projetamos no mundo. Esta edição foi um manifesto de abertura, colaboração e confiança entre criadores, parceiros e territórios. Houve risco, houve propósito e houve visão de futuro”, afirma Mónica Neto, diretora do Portugal Fashion.
A programação foi ainda marcada pelo Portugal Fashion Summit, a nova vertente estratégica do evento, que percorreu toda a semana como um eixo de pensamento e negócio transversal. Sob o mote “Think, Show and Connect”, o Summit reuniu criadores, marcas, investidores, scaleups e startups em sessões distribuídas entre o Douro, Matosinhos, Famalicão e o Porto. No total, destacaram-se 8 sessões de conversas temáticas, uma pitch competition, um tour industrial e um almoço de networking, envolvendo 35 experts profissionais, entre oradores, moderadores e líderes empresariais envolvidos.
O ponto alto decorreu no Museu do Carro Elétrico, com apresentações da multinacional Metyis, mesas-redondas sobre e-commerce, inovação digital e crescimento data-driven, e uma pitch competition com startups emergentes, que consagrou a Rent Your Bag (RYB) como grande vencedora. Para além da reflexão estratégica sobre o presente e o futuro da moda, o Portugal Fashion lançou também a lista “Innovation Scaleups to Watch in Fashion, Beauty & Lifestyle”, composta pelos projetos Circlo, CareToBeauty e SkyPro, reforçando o seu papel como agente ativo na transformação da indústria criativa em Portugal e na internacionalização da moda nacional.
Também com lugar de destaque, a joalharia contemporânea afirmou-se com um desfile coletivo que reuniu oito marcas nacionais, cruzando técnica artesanal, design e narrativas autorais. Em Gondomar, um showcase na Covet Douro da Boca do Lobo, combinou uma marca de joias, a Mesh, e uma de vestuário, a Original Equipment Manufacturer designed by Cesar Pires de Sousa, num tributo à produção local e ao talento criativo enraizado no território.
Fora dos circuitos habituais, o Portugal Fashion rumou ao Douro, onde Maria Gambina desenvolveu conteúdos que apresentou em instalação e a dupla Marques’Almeida um desfile no meio das vinhas, paisagem mais emblemática da região. Já em Famalicão, uma tour industrial conduziu criadores e convidados pelos bastidores do setor têxtil, mostrando a engenharia invisível que sustenta a moda portuguesa, através das empresas AC Têxteis, TMG e 5D.
“Mais do que um evento de moda, o Portugal Fashion é hoje uma plataforma estratégica para o crescimento económico da indústria criativa em Portugal. Ao promover talento, atrair investimento e aproximar marcas da inovação, reforçamos a competitividade internacional da moda portuguesa e a sua capacidade de gerar valor para o país”, sublinha Mónica Neto, diretora do Portugal Fashion.
O Portugal Fashion Experience foi, mais do que nunca, uma cartografia de encontros criativos. Um evento em movimento, onde a moda portuguesa se mostrou como força económica, ato cultural e expressão identitária – feita de múltiplas vozes, novos territórios e ambições sem fronteiras.
O Portugal Fashion é um projeto da responsabilidade da ANJE – Associação Nacional de Jovens Empresários, com o apoio dos seus parceiros estratégicos e cofinanciado pelo SIAC – Apoio a Ações Coletivas Internacionalização do Portugal 2030, no âmbito do Compete 2030 – Programa Inovação e Transição Digital, com fundos provenientes da União Europeia, através do Fundo Europeu de Desenvolvimento Regional
